אין מקום כמו הוליווד הדמיונית: זו השורה התחתונה של התוכנית החדשה של נטפליקס שנוצרה על ידי התוכניתן הפורה ריאן מרפי עם איאן ברנן, ומתרחשת בטינסלטאון של שנות הארבעים.
מרפי, המוח בעל החזון מאחורי תוכניות כמו Glee, Pose ו-American Horror Story, מעביר את הקהל לתור הזהב של הוליווד. מיד לאחר מלחמת העולם השנייה, כשמערכת האולפנים עדיין קיימת, אולפני קולנוע גדולים צילמו סרטים בעיקר במגרשים שלהם. בכל ההפקות יככבו שחקנים עם חוזה שהתהילה שלהם תשתלב עם זו של החברה בה הם עבדו.
המיני-סדרה בת שבעת הפרקים מתמקדת באולפן גדול בדיוני, Ace Pictures, ושחקניו, הבמאים, התסריטאים והמפיקים שלו.בניגוד לסיפור הבדיוני ההוליוודי הזוהר הרגיל שלך, הסיפורים של מרפי וברנן סוטים מההיסטוריה בצורה מסיבית, ומעניקים את הבמה המרכזית לקבוצת אנשים - אנשים צבעוניים, אנשים קווירים ונשים - תעשיית הקולנוע לא תמיד התמלאה בתפקידים והזדמנויות טובות.
הוליווד מציבה את הזרים במוקד
אזהרה: ספוילרים להוליווד
Glee alum דארן כריס מככב בתור ריימונד איינסלי, במאי פיליפיני למחצה שחובר לתסריטאי שחור הומו ארצ'י קולמן (ג'רמי פופ) כדי להפיק תמונה על פג אנטוויסטל, שחקנית אנגלית שקפצה אל מותה חתם H של הוליוודלנד מספר שנים קודם לכן.
השחקנים ג'ק קסטלו (דייוויד קורנסווט), קמיל וושינגטון (לורה הרייר), קלייר ווד (סמארה וויווינג) וגרסה בדיונית של האגדה ההוליוודית האמיתית רוק הדסון (ג'ייק פיקינג) משלימים את חבורת האאוטסיידרים הזו עם גדולות חלומות ומשימה בלתי אפשרית לכאורה: להילחם בדעות קדומות ולהפוך את הוליווד לקצת יותר מכילה עם סרט מהפכני אחד.
שחקנית שחורה נחושה ומוכשרת קמיל, במערכת יחסים עם ריימונד; רוצה לשנות את המשחק ולזכות בתפקיד ראשי, שזה אירוע חסר תקדים עבור אישה לא לבנה.
לפניה, הטי מקדניאל של Gone With The Wind זכתה בפרס אוסקר על תפקידה של מאמי, משרתת הבית של הגיבורה סקרלט אוהרה, בגילומה של ויויאן לי. אבל לקמיל נמאס להיות מלוהק לתפקיד המשרתת ולהיאלץ לדמות סטריאוטיפית ובעייתית של שחורות.
היא ביקשה מריימונד וארצ'י להפוך את הסרט שלהם פג למג וללהק אותה לתפקיד הגיבורה השחורה מג אניס, שחקנית שמחפשת את הפריצה הגדולה שלה בהוליווד. כשהם מקבלים, הם מודעים היטב לכך שהדרך לייצוג כולל היא מהמורות ועלייה.
אבל כמו באגדה, הוליווד נפטרת מכל המכשולים שחוסמים את דרכו של הגיבור, וסוללת את הדרך לסוף הטוב שאנחנו כל כך נדירות זוכים לראות על המסך. וזה מתגמל את הקהל ברגעים יפים, כמו הסצנה שבה קמיל וגרסה בדיונית של האטי מקדניאל (בגילומה של המלכה לטיפה) מתחבקות בטקס פרסי האוסקר, המקום שבו התבקשה השחקנית זוכת האוסקר האמיתית לשבת. שולחן מופרד ב-1940.
למרות שמציגים את מקדניאל ודמויות חיוניות אחרות מהוליווד מהחיים האמיתיים, כולל השחקנית ויויאן לי והבמאי ג'ורג' קוקור, המיני-סדרה לוקחת את הרישיון האמנותי לשלב הבא ומשכתבת את ההיסטוריה באופן שמפלג את המבקרים. נוסף על כך, הוליווד לא מצליחה להתמודד עם השחיתות של תעשיית הקולנוע ולוקחת את הסחר בטובות הנאה, כולל טובות הנאה מיניות, כנתון, אבל לפנטזיה שלה יש מוסר אצילי.
סרטים יכולים לשנות את הדרך שבה אנחנו רואים את העולם
עם הדרמה התקופתית המהממת, המפוארת והמרגשת הזו עם ביצי פסחא לחובבי קולנוע, מרפי וברנן אומרים משהו על תקופתנו. בשנת 2020, עדיין קשה לשחקנים קוויריים ושחקנים צבעוניים לא להיות מחוררים בתפקידים קלישאתיים ולנשים לשחק משהו אחר מלבד עניין האהבה. או לשבת על כיסא הבמאי או להיות ראש חברת הפקות.
אם הפרדיגמה משתנה לאט, אבל אני מקווה בהתמדה, זה הודות לאלה שמאתגרים את הסטטוס קוו ומדברים על העוול וההטרדה שעברו, כמו השחקנית מירה סורווינו ברשימה השחורה (ז'אן קרנדל בתוכנית) והנשים האחרות של תנועת MeToo.
התוכנית של מרפי לא מעידה שהוליווד הייתה שונה באופן דרמטי היום לו היו אנשים מודדים לשוליים ובעלי הכוח היו אמיצים יותר לפני שמונים שנה. מה שהיא עושה זה לרמוז שתעשיית הקולנוע עדיין יכולה לעשות טוב יותר מבחינת ייצוג היום ממש. ושעל ידי הגדלת הייצוג על המסך כדי לשלב קולות וחוויות מגוונות, הדרך שבה אנו מסתכלים על העולם ישתנה בהתאם. והכי חשוב, הרעיון שלנו לגבי מי אנחנו מצפים לראות אחראי על העולם יתרחב ויכלול משהו אחר מלבד הרוב הלבן, הזכר, הסטרייט, ה-cis.
הוליווד אולי אגדה, אבל זה מסוג האגדות שאנחנו צריכים היום: כזה שמזכיר לנו - בין אם עובדי התעשייה או חלק מהקהל - שמחובתנו לדרוש סיפורים טובים יותר ומתנה טובה יותר.
