איך 'Last Night In Soho' מייצג את אי-שוויון מגדרי בהוליווד

תוכן עניינים:

איך 'Last Night In Soho' מייצג את אי-שוויון מגדרי בהוליווד
איך 'Last Night In Soho' מייצג את אי-שוויון מגדרי בהוליווד
Anonim

Last Night in Soho הוא אחד מסרטי האימה החדשים שיצאו בסוף 2021. אבל זה לא סרט האימה הטיפוסי שלך. יש בזה רצח, אבל הסרט הוא הרבה יותר מזה. לילה אחרון בסוהו מספר את סיפורה של אלי (בגילומה של תומסין מקנזי), מעצבת אופנה שאפתנית, שעוברת ללונדון כדי להגשים את חלומה, אבל כשהיא מגיעה לשם, היא חוזרת באופן מסתורי לשנות ה-60 בכל פעם שהיא הולכת לישון.

כל לילה היא חיה את חייה של בחורה מאותו עשור בשם סנדי (בגילומה של אניה טיילור-ג'וי). אלי מתאהבת לחלוטין בשנות ה-60 ובחייה של סנדי, אך עד מהרה מגלה שחייה של סנדי (והעשור) אינם מדהימים כפי שהיא חושבת שהם.למרות שהסרט מתרחש בלונדון, יש לו הרבה התייחסויות להוליווד בעבר ובהווה, במיוחד כשמדובר באי שוויון מגדרי. הנה איך לילה אחרון בסוהו מייצג כמה גרוע אי-שוויון מגדרי בהוליווד.

6 החזון של אלי על סנדי נראה מושלם בהתחלה

אנחנו למדים לראשונה בתחילת הסרט שלאלי יש מתנה מיוחדת שבה היא יכולה לראות ולהרגיש דברים שאנשים אחרים לא יכולים. אז כשהיא עוברת למקום החדש שלה בסוהו, היא מסוגלת לראות מה קרה לילדה שגרה פעם באותו חדר - סנדי קולינס. אלי חוזרת לשנות ה-60 ורואה את סנדי מנסה להגשים את החלום שלה להיות זמרת. סנדי נכנסת לקפה דה פריז ומחפשת את המנהל להיבחן עבורו, אבל מוצאת מנהל נאה במקום. היא רוקדת איתו כדי להפגין את כישוריה, והוא מבטיח להביא לה הופעה באותו שבוע. הוא אפילו מגן עליה כאשר זר מפחיד לא יעזוב אותה לבד. הכל נראה מושלם בשלב הזה ואלי לא יכולה לקבל מספיק מהחיים המדהימים של סנדי.

5 אבל החלום הופך במהירות לסיוט

למרות שנדמה היה שסנדי הולכת לחיות את חלומותיה ויהיו להם חיים מדהימים, זו הייתה רק ההתחלה של הסיפור שלה. העניינים התהפכו במהירות לאחר שהמנהל/חברה של סנדי, ג'ק, השיג לה את ה"הופעה" הראשונה שלה. מסתבר שזו לא הייתה בעצם הופעת שירה - היא הייתה צריכה לרקוד במועדון חשפנות משנות ה-60. ומשם הדברים רק החמירו. אחרי שהיא יורדת מהבמה ומתחלפת, ג'ק גורר אותה מחדר ההלבשה כדי לפגוש גבר שעובד בתעשיית הבידור. עם זאת, זו לא הייתה פגישה עסקית רגילה. כשסנדי פוגשת את איש העסקים, היא מגלה שג'ק סידר לה לשכב איתו. היא מנסה להתרחק, אבל ג'ק מכריח אותה לעשות את זה ואומר שזה מה שהיא צריכה לעשות כדי להצליח בתעשייה.

4 הסצנה מאחורי הקלעים מראה מה נשים נאלצו לעבור כדי להצליח בהוליווד

כשסנדי מנסה לברוח מג'ק, היא מסתיימת מאחורי הקלעים של מועדון החשפנות ריאלטו.כשהיא מנסה למצוא את דרכה החוצה, היא חולפת על פני אמנים בחדרי ההלבשה. אבל הם לא מחליפים את הבגדים שלהם כמו שהיית מצפה. המופיעים כולם מותקפים מינית על ידי אנשי עסקים או עושים סמים כדי להתמודד עם זה. זו אחת הסצינות החזקות (והמדכאות) בסרט מכיוון שהיא מראה מה נשים אמיתיות נאלצו לעבור. למרות שסנדי נמצאת מבחינה טכנית בלונדון, זה עדיין התייחסות לתעשיית הבידור, וזה מראה מה נשים נאלצו לעבור כדי להצליח גם בהוליווד. נשים בהוליווד, במיוחד בתעשיית המוזיקה, נתפסות כאובייקטים מיניים רוב הזמן ולעיתים קרובות נאלצות להתמודד עם הטרדה מינית או תקיפה מינית רק כדי להיות מסוגלות לנהל קריירה מצליחה.

3 ה"מנהל" של סנדי ניצל אותה רק

אחרי החזון של אלי לגבי מועדון החשפנות, החזון הבא שלה הוא של סנדי כשהיא במועדון אחר וג'ק מכריח אותה לשכב עם אנשי עסקים נוספים. יוצרי הסרט עשו עבודה מדהימה בהצגת מה שעבר על סנדי.צילומי המצלמה התחלפו בין סנדי רוקדת במועדון לבין גברים ששואלים לשמה תוך שהם נותנים לה משקה כשכל צילום הוא גבר אחר. ג'ק אילץ אותה כל הזמן לשכב עם הגברים שפגשה במועדון גם אם הם לא חלק מתעשיית הבידור. הוא גרם לה להאמין שזו הדרך היחידה שבה היא תוכל להרוויח כסף ורק הרוויח ממנה למרות שהוא היה אמור לעזור לה לפרוץ לענף. הוא ראה בה רק אובייקט מין שיכול להרוויח ממנו כסף במקום האדם המוכשר שהיא. למרות שזה בהחלט לא המקרה של כל מנהל בהוליווד, זה עדיין קורה לעתים קרובות מדי היום.

2 פוסטר 'כדור הרעם' בסוהו מציג את החפצה של נשים בשנות ה-60

אם תחזרו לתחילת הסרט כאשר אלי מועברת לראשונה לשנות ה-60, תוכלו לראות פוסטר לסרט Thunderball מעל קפה דה פריז. לפי IMDb, Thunderball עוסק ב"ג'יימס בונד [שנוסע לאיי בהאמה כדי לשחזר שני ראשי נפץ גרעיניים שנגנבו על ידי ס. P. E. C. T. R. E. הסוכן אמיליו לארגו בתוכנית סחיטה בינלאומית". זה אחד מסרטי ג'יימס בונד הוותיקים שיצאו בשנת 1965. סרטי ג'יימס בונד ידועים בהתייחסות לנשים כאל חפצי מין והכרזה בחזון של אלי מייצגת את מידת הנורמליזציה שלו בשנות ה-60.

1 הסרט מייצג כמה מעט השתנה בעשורים האחרונים

זה אירוני שהבמאי (אדגר רייט) הוא מישהו שידוע ביצירת סרטים הנשלטים על ידי גברים. עם זאת, הוא נקט בגישה אחרת ליצירת לילה אחרון בסוהו. הוא ידוע גם בשימוש בטכניקות צילום ייחודיות, אז הוא השתמש בכישרון שלו כדי לייצג אי שוויון מגדרי בהוליווד. הבחירה להחליף את הסצנות בין ההווה לעבר לא הייתה רק כדי למשוך את תשומת הלב שלך. אדגר רייט עשה את הסרט כך כדי שהוא יוכל לייצג כמה מעט השתנה מאז שנות ה-60. בהווה, אלי חווה גברים שמטרידים אותה מינית ומחפצים אותה. וסנדי חווה את אותו הדבר בשנות ה-60, אבל במידה הרבה יותר גבוהה.אמנם השוויון בין המינים החל להשתפר, אבל יש לנו עוד דרך ארוכה לעבור והלילה האחרון בסוהו מבהיר כמה דברים צריכים להשתנות.

מוּמלָץ: